მოდური ბავშვები

როგორ გაყიდეს დროებითი ცოლები იაპონიაში ან ჩიო-ციო-სანის რეალური ამბავი. Cio-Cio-San-ის რეალური ისტორია (ფოტო) პროდუქცია რუსეთში

ეშმაკობა და თანამედროვე ეპოქის სიყვარული

მადამ ბატერფლაი

ოპერა "Cio-Cio-san" ("მადამა ბატერფლაი") დაფუძნებულია ამერიკელი მწერლის ჯონ ლ. ლონგის მოთხრობის მიხედვით, რომელიც დ.ბელასკოს მიერ გადააკეთა დრამაში. ლონდონში ყოფნის დროს სპექტაკლის ნახვის შემდეგ, პუჩინი აღფრთოვანებული იყო მისი ჭეშმარიტი სიმართლით. მისი წინადადებით ლიბრეტისტებმა ლ. ილიკამ (1859-1919) და დ. ჯაკოზამ (1847-1906) დრამის მიხედვით დაწერეს საოპერო ლიბრეტო. მალე მუსიკა შეიქმნა. პირველ სპექტაკლზე, რომელიც გაიმართა 1904 წლის 17 თებერვალს მილანში, ოპერა, თუმცა, წარუმატებელი აღმოჩნდა და რეპერტუარიდან ამოიღეს. აუდიტორიას არ ესმოდა მისი შინაარსი და აღშფოთებული იყო მეორე მოქმედების გადაჭარბებული ხანგრძლივობით. პუჩინიმ რამდენიმე რიცხვი შეამცირა და მეორე აქტი ორ დამოუკიდებელ აქტად დაყო. სამი თვის შემდეგ ამ მცირე ცვლილებებით შესრულებულმა ოპერამ ტრიუმფალური წარმატება მოიპოვა და სწრაფად მოიპოვა ძლიერი რეპუტაცია, როგორც ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული თანამედროვე ოპერა.
მიმართვა სიუჟეტზე შორეული იაპონიის ცხოვრებიდან შეესაბამებოდა ფართოდ გავრცელებულს ევროპული ხელოვნებამე-19 საუკუნის დასასრული და მე-20 საუკუნის დასაწყისი, მიზიდულობა ეგზოტიკისკენ, მხატვრების სურვილი, გაამდიდრონ თავიანთი პალიტრა ახალი ფერებით. მაგრამ პუჩინიმ არ დაადგინა თავი სპეციალური დავალებაეროვნული იაპონური ფერის რეპროდუქცია მუსიკაში. მისთვის მთავარი სულიერი ადამიანური დრამის გამოსახვა დარჩა. მისი განხორციელებისას კომპოზიტორმა მოახერხა არა მხოლოდ ლიტერატურული წყაროს შინაარსის შენარჩუნება, არამედ გაღრმავებაც.

ამერიკული საზღვაო ძალების ლეიტენანტი პინკერტონი დაინტერესდა ახალგაზრდა იაპონელი ქალით, ჩიო-ციო-სანით, მეტსახელად "პეპელა" (ინგლისურად - პეპელა) და გადაწყვიტა დაქორწინება. გორო, პროფესიონალი იაპონელი მაჭანკალი, უჩვენებს მას სახლს ბაღით, რომელიც ქირავდება მომავალი მეუღლეებისთვის. კონსული შარპლესი აფრთხილებს მეგობარს უშედეგო ნაბიჯის შესახებ. ლეიტენანტი არ უსმენს დარწმუნებას: "აკრიფეთ ყვავილები, სადაც შესაძლებელია" - ეს არის მისი ცხოვრების ფილოსოფია. და ჩიო-ციო-სანს ვნებიანად უყვარს მომავალი ქმარი. მისი გულისთვის ის მზადაა მიიღოს ქრისტიანობა და გაწყვიტოს ოჯახი. საქორწინო ცერემონია იწყება იმპერიული კომისრის თანდასწრებით. მას აწყვეტინებს ბონზას, ჩიო-ციო-სანის ბიძის გაბრაზებული ხმა, რომელიც აგინებს დისშვილს. საყვარელი ადამიანებისგან დარჩენილი გოგონა მწარედ ტირის; პინკერტონი ანუგეშებს მას.

მას შემდეგ სამი წელი გავიდა. პინკერტონი ქორწილიდან მალევე წავიდა, ჩიო-ციო-სანი ვნებიანად ელის მის დაბრუნებას. ქმრისგან მიტოვებული და ოჯახისგან მიტოვებული ცხოვრობს მოახლესთან და პატარა ვაჟთან, რომლის არსებობაც პინკერტონმა არც კი იცის. ჩიო-ციო-სანს სჭირდება, მაგრამ იმედი არ ტოვებს მას. გორო და შარპლსი ჩადიან, რომლებმაც პინკერტონისგან წერილი მიიღეს, რომელშიც სთხოვდა, მოემზადებინა ჩიო-ციო-სანი ცუდი ამბებისთვის: ის დაქორწინდა ამერიკელზე. თუმცა, Sharpless ვერ ამთავრებს წერილის კითხვას. გაიგო, რომ მისი ქმარი ჯანმრთელია და მალე უნდა ჩავიდეს ნაგასაკიში, ჩიო-ციო-სანი მას მხიარული ძახილით წყვეტს. ჩნდება პრინცი იამადორი, რომლისთვისაც გორო ენერგიულად ახარებს ჩიო-ციო-სანს. მას შემდეგ რაც მიიღო თავაზიანი უარი, ის იძულებულია დატოვოს. შარპლესი ურჩევს მას მიიღოს იამადორის შეთავაზება; ის მიანიშნებს, რომ შესაძლოა პინკერტონი არ დაბრუნდეს, მაგრამ ახალგაზრდა ქალის რწმენა ურყევია. ისმის ქვემეხის გასროლა - პორტში შედის ამერიკული გემი, რომელზეც პინკერტონი უნდა ჩავიდეს. მხიარული აღფრთოვანებით, ჩიო-ციო-სანი სახლს ყვავილებით ამშვენებს და, ქმრის მოლოდინში, მოახლოებული გემის შუქებს უყურებს.

ღამე გავიდა, მაგრამ ჩიო-ციო-სანი ამაოდ ელოდა. დაღლილი ფანჯრიდან შორდება და ბავშვს ქანაობს და იძინებს. კარზე კაკუნი ისმის. გახარებული მოახლე ხედავს პინკერტონს შარპლესის თანხლებით, მაგრამ მათთან ერთად უცნობ ქალბატონს. შარპლესი სიმართლეს უხსნის სუზუკის: ეს არის პინკერტონის ცოლი ქეთი. მას შემდეგ რაც გაიგო, რომ მას ვაჟი ჰყავდა, პინკერტონი მის გასაყვანად მივიდა. ხმების გაგონებაზე ჩიო-ციო-სანი თავისი ოთახიდან გადის. ბოლოს მიხვდა რაც მოხდა. ბოლომდე შოკირებული ჩიო-ციო-სანი უსმენს ბავშვის მამის ნებას. იგი თანახმაა ბიჭის დათმობაზე, მაგრამ ვერ გადარჩება ყველა მისი იმედის დაშლას. შვილს ნაზად დაემშვიდობა, ჩიო-ციო-სანი ხანჯლის დარტყმით იკლავს თავს.

მადამ ბატერფლაის ისტორია, რომელიც პუჩინიმ ამავე სახელწოდების ოპერის მიხედვით დააფუძნა, ფესვები საკმაოდ ღრმა წარსულშია. 1816 წელს იტალიელმა მოგზაურმა კარლეტიმ დაწერა, რომ როგორც კი უცხოელი მეზღვაურები დაეშვნენ იაპონიის სანაპიროზე, „შუამავლებმა და სუტენიორებმა, რომლებიც აკონტროლებდნენ ყველა ამ პროცესს, გამოიძახეს და ჰკითხეს მეზღვაურებს, სურდათ თუ არა დაქირავება, ყიდვა - ან სხვა გზა - შემდეგ მიიღე ქალი სხვა გზით - იმ დროისთვის, რომელსაც ისინი ნავსადგურში ატარებენ"; შემდეგ ხელშეკრულება დაიდო შუამავალთან ან გოგონას ოჯახთან. ანალოგიურ პრაქტიკას აგრძელებდნენ ჰოლანდიელი ვაჭრები: ორას ორმოცდაათი წლის განმავლობაში მათ, როგორც იმდროინდელ ერთადერთ უცხოელებს იაპონიაში, შეეძლოთ ეცხოვრათ პატარა ხელოვნურ კუნძულ დეიჯმაზე ნაგასაკის ნავსადგურში, ზემოთ აღწერილი „მომსახურების“ გამოყენებით. “. როცა 1885 წ Ამომავალი მზეფრანგი ნავიგატორი და მწერალი პიერ ლოტი ჩამოვიდა, ეს ტრადიცია საერთოდ არ შეცვლილა - ამას მოწმობს მისი იმდროინდელი დეტალური და საკმაოდ პოპულარული რომანი, რომელიც მოგვითხრობდა მის ექვსკვირიან "ქორწინებაზე" გარკვეულ "მადამ ქრიზანთემასთან".
ამგვარად, გასაკვირი არ არის, რომ როდესაც 1892 წელს ამერიკელი მეთოდისტი მისიონერები ირვაინი და ჯენი კორელები ჩავიდნენ იაპონიაში, ასეთმა პრაქტიკამ პირველი მიიპყრო მათი ყურადღება.
თავიდან არ ჩქარობდნენ ამ თემაზე საუბარს; მხოლოდ ბევრად მოგვიანებით ჯენიმ უამბო ერთი ამბავი - რომელიც, მისი თქმით, ადგილობრივი მაღაზიის მფლობელმა მას 1895 წელს უამბო და თავად ამბავი ოც წელზე მეტი ხნის წინ მოხდა.

1897 წელს ჯენი შვებულებაში გაემგზავრა ამერიკაში, სადაც გარკვეული დრო დარჩა ფილადელფიაში თავის ძმასთან ჯონ ლუთერ ლონგთან ერთად. ეს უკანასკნელი ადვოკატი იყო, თუმცა, თვლიდა, რომ თავს უუნარო ადამიანად თვლიდა, დიდ დროს უთმობდა ლიტერატურულ ნაწარმოებებს. დასთან შეხვედრიდან ზუსტად ერთი წლის შემდეგ მან გამოაქვეყნა მოთხრობა Century Illustrated Magazine-ში სახელწოდებით "Madama Butterfly", რომელიც ეფუძნებოდა რეალური ამბავინაგასაკიდან, უთხრა მისმა დამ.
სულ მალე ლონგის ამბავმა გააღვიძა დრამატურგ დევიდ ბელასკოს ფანტაზია - და გადაიქცა პიესად, რომელიც პუჩინიმ ნახა ლონდონში 1900 წლის ზაფხულში; კომპოზიტორზე დიდი შთაბეჭდილება მოახდინა სპექტაკლმა „მადამა ბატერფლაი“ და გადაწყვიტა იმავე სიუჟეტზე ოპერის დაწერა.
მარტივი ამბავი და რამდენიმე ფაქტი, რომელიც ჯენი კორელმა შეიტყო ნაგასაკიში, პროფესიონალურად დამუშავდა და სტრუქტურირებული იყო ლონგისა და ბელასკოს მიერ მოთხრობად და დინამიურ ერთმოქმედებიან პიესად - რა თქმა უნდა, მრავალი „ავთენტური“ იაპონური დეტალის დამატებით (რაც, თავის მხრივ, ძირითადად ნასესხები იყო ლოტის რომანიდან „Madame Chrysanthemum“ აღნიშნული რომანიდან აშკარად „გამოვიდა“ ისეთი პერსონაჟების პროტოტიპები, როგორებიცაა პინკერტონი, გორო და სუზუკი); თუმცა, ლონგის მოთხრობაში უამრავია რეალური ფაქტები, დიდი ხანის განმვლობაშიმსოფლიოსთვის უცნობი, უთხრა მისმა დამ.

მან ძმას უთხრა შემდეგი. სადღაც სამოცდაათიან წლებში XIX წელისაუკუნეში ნაგასაკიში სამი შოტლანდიელი ძმა ცხოვრობდა: თომასი, ალექსი და ალფრედ გლოვერი. ერთ-ერთმა მათგანმა (შესაძლოა ალექსმა - თუმცა, რა თქმა უნდა, შეუძლებელია დარწმუნებით თქმა) რომანტიული ურთიერთობა დაიწყო იაპონელ ქალთან, სახელად კაგა მაკისთან, რომელიც ართობდა საზოგადოებას ადგილობრივ ჩაის სახლში, სახელწოდებით Cho-san, ან Miss Butterfly. . ჩვენ უკვე აღვნიშნეთ, რომ იმ დროს უცხოელთან ასეთი ურთიერთობა სხვების მიერ „დროებით“ ქორწინებად აღიქმებოდა; ასეთი კავშირი, როგორც წესი, ასი იენი ან ოცი მექსიკური დოლარი ღირდა და "ქორწინება" ადვილად შეიძლება დაიშალა "ქმრის" ნებით ნებისმიერ დროს.
შოტლანდიელთან ურთიერთობისას კაგა მაკი დაორსულდა და 1870 წლის 8 დეკემბერს შეეძინა ვაჟი, რომელსაც შინსაბურო დაარქვეს. მამამ მალე მიატოვა ქალი და შვილი და დატოვა იაპონია. გარკვეული პერიოდის შემდეგ, მამის ძმა (თომასი) და იაპონელი ქალი ავაია ცურუ, რომელთანაც ის ცხოვრობდა ქ. სამოქალაქო ქორწინება, წაართვა ბავშვი კაღა მაკის; მისი პროფესიის ქალებს შვილების აღზრდის უფლება არ მისცეს და სასამართლოს ბრძანებით ბავშვი თომას და ავაია ცურუს გადაეცა - ის გახდა ოჯახის წევრი მისი მშვილებლების სახლში.
ბავშვს სახელი შეუცვალეს და ტომისაბურო (in Ყოველდღიური ცხოვრებისუწოდებს მას უბრალოდ ტომს); მოგვიანებით იგი ცნობილი გახდა, როგორც ტომ გლოვერი.
სანამ ჯენი კორელი ნაგასაკიში ცხოვრობდა, ტომ გლოვერმა, დაასრულა სწავლა იაპონიასა და ამერიკის უნივერსიტეტებში, დაბრუნდა მშობლიურ ქალაქში, სადაც დასახლდა, ​​ოფიციალურად დაარეგისტრირა ახალი იაპონური გურაბას ოჯახი (ასე ჟღერს გლოვერის გვარი იაპონურად).
ისინი, ვინც იცოდნენ, რომ ტომ გლოვერი ბატერფლაის შვილი იყო, დუმდნენ, თუმცა ჯონ ლუთერ ლონგმა პირადად აღიარა ეს. გასული საუკუნის ოცდაათიანი წლების დასაწყისში ჯენი კორელი და იაპონელი სოპრანო მიურა ტამაკი (რომელიც ბევრჯერ მღეროდა პეპელას ნაწილს და რამდენიმე წლით ადრე ლონგთან პირად საუბარში განიხილა მთელი ამ ამბის რეალური დეტალები) დარჩნენ ერთადერთები. რომელსაც შეეძლო ამ ფაქტის დადასტურება. 1931 წელს ტომ გლოვერმა ინტერვიუში დაადასტურა, რომ მისი დედა იყო მადამ ბატერფლაი; კვლევა ანგარიშებიეს დაადასტურეს იაპონიის სარეგისტრაციო სამსახურებმაც.

რა მოუვიდა რეალური ადამიანები, რომელი იყო ამ დრამის პროტოტიპები? მას შემდეგ რაც მისი შვილი სხვა ოჯახს გადასცეს, კაგა მაკი (მის ჩო-ჩო-სანი) დაქორწინდა იაპონელ კაცზე და მასთან ერთად წავიდა სხვა ქალაქში. გარკვეული პერიოდის შემდეგ ისინი განქორწინდნენ და ის დაბრუნდა ნაგასაკიში, სადაც გარდაიცვალა 1906 წელს.
მისი ვაჟი ტომ გლოვერი („დოლორე“ ოპერაში) ცხოვრობდა ნაგასაკიში, სადაც ცოლად შეირთო ქალი, სახელად ნაკანო ვაკა, ინგლისელი ვაჭრის ქალიშვილი; მათ შვილები არ ჰყავდათ. გლოვერმა ცოლი მეორე მსოფლიო ომის დროს დაკარგა.
ომის წლებმა მას მძიმე ზიანი მიაყენა: 1945 წლის აგვისტოში, იაპონიის ჩაბარების შემდეგ, ნაგასაკის ამერიკული ატომური დაბომბვის კოშმარის შემდეგ, მან თავი მოიკლა.
ასე რომ, მოვლენები ნამდვილი ცხოვრება, რომელიც საფუძვლად დაედო პუჩინის გულის ამაჩუყებელ დრამას, თითქმის უფრო ტრაგიკული აღმოჩნდა, ვიდრე თავად ოპერა. არ არსებობს არც ერთი მტკიცებულება იმისა, რომ კაგა მაკიმ - ნამდვილმა პეპელამ - მოახერხა კიდევ ერთხელ ენახა ტომისაბურო. მის შვილს, რომლის სახელიც (დოლორე, ან სევდა) ოპერაში ერთ მშვენიერ დღეს ჯოია (სიხარული) უნდა შეცვლილიყო, ტრაგიკულ სიკვდილამდე უბედურებები აწუხებდა.
1900 წლის ივნისში ლონდონში შესრულებული ბელასკოს პიესის ნახვის შემდეგ, პუჩინიმ დაუყოვნებლივ გაუგზავნა თხოვნა დრამატურგს უფლებების შესახებ. თუმცა, ამა თუ იმ მიზეზით, ოფიციალური საკითხები მხოლოდ მომდევნო წლის სექტემბრისთვის მოგვარდა. იმავდროულად, კომპოზიტორმა უკვე გაუგზავნა ლონგის მოთხრობის ასლი ლუიჯი ილიკას, რომელმაც დახატა ორმოქმედებიანი ლიბრეტო. პირველი (თავდაპირველად დაგეგმილი პროლოგის სახით) მთლიანად დაფუძნებული იყო ლონგის ამბავზე და აჩვენა პინკერტონისა და ჩო-ჩო-სანის (რომელსაც მისი მეგობრები პეპელას ეძახდნენ) ქორწილს; მეორე მოქმედება ეფუძნებოდა ბელასკოს პიესის მოვლენებს და დაყოფილი იყო სამ სცენად, სადაც პირველი და მესამე მოხდა ბატერფლაის სახლში, მეორე კი ამერიკის საკონსულოში.

როცა ჯუზეპე ჯაკოზამ ლიბრეტოს ხორცშესხმა დაიწყო პოეტური ფორმა, შემდეგ პროლოგი განვითარდა პირველ მოქმედებად, ხოლო მეორე ნაწილის პირველი სცენა გადაიზარდა მეორე მოქმედებაში. ილიკას განზრახული ჰქონდა, რომ დასასრული შეესაბამებოდეს ლონგის წიგნს (სადაც პეპელა ვერ მოიკლავს თავს, როდესაც მისი შვილი მოულოდნელად ეშვება და სუზუკი ჭრილობებს ახვევს) - მაგრამ საბოლოო გადაწყვეტილება მიიღეს ბელასკოს საშინელი დასასრულის სასარგებლოდ.
ლიბრეტო დაუმთავრებელი დარჩა 1902 წლის ნოემბრამდე - ამ დროს პუჩინიმ, ჯაკოსას მგზნებარე პროტესტის მიუხედავად, გადაწყვიტა გამოტოვებულიყო ამერიკის საკონსულო სცენა და მასთან ერთად კონტრასტი იაპონიის და დასავლეთის ატმოსფეროსა და კულტურას შორის, რომელიც ასე სურდა ილიკას. ამის ნაცვლად, დარჩენილი ორი სცენა გაერთიანდა ერთ მოქმედებად, რომელიც გაგრძელდა საათნახევარი.
ჯაკოსამ ეს ისეთ წარმოუდგენელ სისულელედ მიიჩნია, რომ დაჟინებით მოითხოვდა დაკარგული ტექსტის დაბეჭდვას ლიბრეტოში; თუმცა რიკორდი არ დაეთანხმა.
თხზულებაზე მუშაობა 1903 წლის თებერვალში შეწყდა: მგზნებარე ავტომოყვარულ პუჩინის ავარია მოჰყვა და მძიმედ დაშავდა: მარჯვენა ფეხი მოიტეხა, რომელმაც არასწორად შეხორცება დაიწყო და ხელახლა ხელოვნურად უნდა გატეხილიყო; გამოჯანმრთელებას დიდი დრო დასჭირდა.
პარტიტური დეკემბერში დასრულდა და პარალელურად პრემიერა მომავალი წლის თებერვალში დაინიშნა მშვენიერი შემსრულებლობით: როსინა სტორქიო (პეპელა), ჯოვანი ზენატელო (პინკერტონი) და ჯუზეპე დე ლუკა - ბასრი; დირიჟორი - კლეოფონტე კამპანინი.

მიუხედავად იმისა, რომ მომღერლებიც და ორკესტრიც დიდი ენთუზიაზმით ამზადებდნენ ოპერის, პრემიერა კოშმარული იყო; პუჩინის ბრალი დასდეს თავის გამეორებასა და სხვა კომპოზიტორების მიბაძვაში. კომპოზიტორმა მაშინვე გაიყვანა ოპერა; მიუხედავად იმისა, რომ საკმაოდ დარწმუნებული იყო "პეპელას" დამსახურებაში, მან მაინც შეიტანა გარკვეული ცვლილებები პარტიტურაში - სანამ მის სხვაგან შესრულების საშუალებას მისცემდა. პუჩინიმ ჩამოაყალიბა რამდენიმე დეტალი ბატერფლაის ურთიერთობასთან დაკავშირებით I აქტში, გრძელი აქტი II დაყო ორ ნაწილად შუალედით და დაამატა პინკერტონის "Addio, fiorito asil" არიეტა.
მეორე სპექტაკლი შედგა იმავე წლის 28 მაისს, ბრეშას გრანდის თეატრში; სოლისტების შემადგენლობა იგივე დარჩა როსინა სტორქიოს გარდა - პეპელას პარტია სალომე კრუშელნიცკაიამ შეასრულა. ამჯერად ოპერას ტრიუმფალური წარმატება ხვდა წილად.
მიუხედავად ამისა, პუჩინი განაგრძობდა პარტიტურაზე მუშაობას - ძირითადად ცვლილებები პირველ აქტს ეხებოდა. კომპოზიტორის გადასინჯვები დასრულდა 1906 წლის 28 დეკემბერს ოპერა-კომიკში გამართული პარიზის პრემიერით - სწორედ ეს სპექტაკლები დაედო საფუძველს პარტიტურის საბოლოო ბეჭდურ ვერსიას.
ალბერტ კარეს, თეატრის რეჟისორისა და დივას მეუღლის რჩევით, პუჩინიმ შეარბილა პინკერტონის პერსონაჟი, აღმოფხვრა მისი მკაცრი ქსენოფობიური განცხადებები და ასევე მიატოვა ბატერფლაისა და ქეითის დაპირისპირება - ამ უკანასკნელმა უფრო მიმზიდველი თვისებები შეიძინა. როგორც არ უნდა იყოს, ამ წლის დასაწყისში რიკორდიმ უკვე გამოსცა კლავირი, რომელშიც შეგიძლიათ იპოვოთ მრავალი ორიგინალური პასაჟი, რომლებიც მოგვიანებით კომპოზიტორმა გადააგდო. სამი მათგანი - ყველა I კანონიდან - აღადგინეს სპექტაკლებისთვის მილანის Teatro Carcano-ში პირველი მსოფლიო ომის შემდეგ, თავად პუჩინის თანხმობით. როგორც არ უნდა იყოს, ისინი კვლავ არ დაბეჭდილა.

იაპონური ტრაგედია ორ მოქმედებად და სამ ნაწილად; ლ. ილიკასა და გ. ჯაკოზას ლიბრეტო, რომელიც დაფუძნებულია ჯ.
პირველი წარმოება: მილანი, Teatro alla Scala, 1904 წლის 17 თებერვალი; ვ ახალი გამოცემა: Brescia, Teatro Grande, 28 მაისი, 1904 წ.

პერსონაჟები:
მადამ ბატერფლაი (ჩიო-სიო-სანი, სოპრანო), სუზუკი (მეცო-სოპრანო), კეტ პინკერტონი (მეცო-სოპრანო), ბენჯამინ ფრანკლინ პინკერტონი (ტენორი), შარპლსი (ბარიტონი), გორო (ტენორი), პრინცი იამადორი (ტენორი), ბიძა ბონზა (ბასი), იაკუშიდი (ბარიტონი), კომისარი (ბასი), რეგისტრაციის ოფიცერი (ბასი), დედა ჩიო-ციო-სანი (მეცო-სოპრანო), დეიდა (მეცო-სოპრანო), ბიძაშვილი (სოპრანო), დოლორე (ბიჭი); მიმიკური როლი), ნათესავები, მეგობრები, შეყვარებულები, ჩიო-ციო-სანის მსახურები.

მოქმედება ხდება ნაგასაკიში მე-20 საუკუნის დასაწყისში.

იმოქმედე პირველი.
იაპონური სახლი ნაგასაკის მახლობლად ერთ-ერთ ბორცვზე. გორო ამას აჩვენებს ამერიკელ საზღვაო ძალების ლეიტენანტ პინკერტონს, რომელიც აპირებს აქ ცხოვრებას ახალგაზრდა გეიშასთან ჩიო-ციო-სანთან ერთად: მათი ქორწინება იაპონური რიტუალის მიხედვით მალე უნდა მოხდეს. ჩნდება ამერიკელი კონსული შარპლესი, რომელსაც პინკერტონი გამოუთქვამს თავის უაზრო შეხედულებებს ცხოვრებაზე, განსაკუთრებით იაპონელ ქალთან ქორწინებაზე, რაც მას საშუალებას აძლევს საბოლოოდ დაქორწინდეს ამერიკელზე (დუეტი "Dovunque al mondo il yankee vagabondo", "Amore o grillo" ; "Yankee Wanderer" ", "Caprice or Passion"). მაგრამ შორიდან ჩიო-ციო-სანის და მისი მეგობრების ხმები ისმის. ჩიო-ციო-სანი, მეტსახელად პეპელა, საუბრობს მის ცხოვრებაზე: მამამისი კეთილშობილი სამურაი იყო, მაგრამ სიღარიბემ აიძულა გოგონა გამხდარიყო გეიშა ("Nessuno si confessa mai nato in poverta"; "იოლია ვინმესთვის, ვინც მდიდარი იყო. დარჩე ღარიბი?”). ის მზადაა უარყოს თავისი რელიგია, თუ პინკერტონს ეს სურს. როდესაც საქორწილო ცერემონია სრულდება, იწყება მხიარული ქეიფი, რომელიც წყდება ბატერფლაის გაბრაზებული ბიძის, ბონზის მოსვლით. მან შეიტყო თავისი დისშვილის განზრახვის შესახებ, მიეღო ქრისტიანობა და სხვა ნათესავებთან ერთად აგინებს მას. პინკერტონი ყველას აშორებს და ცოლს სახლში მიჰყავს (დუეტი "Viene la sera...", "Bimba dagli occhi pieni d" amore"; "ოჰ, რა საღამოა!", "მე მუდმივად აღფრთოვანებული ვარ შენი თვალებით").

მოქმედება მეორე. ნაწილი პირველი.
სამი წელი გავიდა. პეპელა თავის სახლში ელოდება პინკერტონის დაბრუნებას და არწმუნებს მოახლე სუზუკის, რომ ის მალე დაბრუნდება („Un bel di, vedremo“; „მოიცადე ნათელ დღეს“). შარპლესი და გორო შედიან: კონსულს ხელში უჭირავს წერილი, რომელშიც პინკერტონი სთხოვს, აცნობოს ბატერფლაის, რომ იგი დაქორწინდა ამერიკელზე. შარპლესი ვერ ბედავს ამის შესახებ ახალგაზრდა ქალს უთხრას. ის მას ურჩევს დათანხმდეს პრინცი იამადორის წინადადებას. პეპელა აჩვენებს მათ თავის პატარა ვაჟი: მამას ელოდება. ისმის ქვემეხის გასროლა, რომელიც აცხადებს, რომ პორტში ამერიკული გემი ჩამოვიდა. პეპელა სიხარულისგან იპყრობს, ის სახლს ყვავილებით ამშვენებს („Scuoti la fronda“; „ყვავილები იყოს მათი ფურცლები“) და ელოდება პინკერტონს. ღამე მოდის. სუზუკი ბავშვის გვერდით იძინებს, პეპელა ფხიზლად რჩება, უძრავად, ქანდაკებასავით.

Მეორე ნაწილი.
ნათდება. უძილო ღამისგან დაღლილი პეპელა დასასვენებლად მიწვა. ამ დროს სახლში შედიან პინკერტონი, მისი ცოლი ქეთი და კონსული: ლეიტენანტი იმედოვნებს, რომ ყოფილი შეყვარებულიმისცემს მას ბავშვს. სუზუკისგან რომ შეიტყო, როგორ ელოდა მას, მან ვერ შეიკავა აღელვება ("Addio, fiorito asil"; "მშვიდობით, ჩემო მშვიდობიან თავშესაფარი"). პეპელა ყველაფერს გამოცნობს კატის სახიდან და კონსულის სიტყვებიდან. შვილს ნახევარ საათში მხოლოდ მამას მისცემს. როდესაც ყველა ტოვებს, ის ფარდა აფარებს ოთახს და ემზადება სიკვდილისთვის. სუზუკი ბიჭს ოთახში უბიძგებს, იმ იმედით, რომ დედამისს საშინელ განზრახვას დააშორებს. ახალგაზრდა ქალი სათუთად დაემშვიდობა მას, აძლევს სათამაშოებს და თვალებს აკრავს, ეკრანის მიღმა კი ხანჯლით ურტყამს თავს. ჯერ კიდევ აქვს საკმარისი ძალა შვილთან დასაბრუნებლად და ბოლოჯერჩაეხუტე მას. პინკერტონის ხმა ეძახის, ოთახში ლეიტენანტი და კონსული შედიან. ჩიო-ციო-სანი, მომაკვდავი, სუსტად ეუბნება მათ შვილს.

ოპერის ორმოქმედებიანი ვერსია, რომელიც კლეოფონტე კამპანინიმ დირიჟორობდა ლა სკალაში მისი პრემიერის დროს, ჩავარდა. ზოგიერთი დეტალის ცვლილებით, განსაკუთრებით პირველ მოქმედებაში, და ორი აქტის სამ ნაწილად დაყოფით (ანუ პრაქტიკულად სამ მოქმედებად), ოპერამ ტრიუმფალური წარმატება მოიპოვა ბრეშას დიდ თეატრში, მას შემდეგ, რაც დაახლოებით სამი თვე. 1907 წელს გამომცემლობა რიკორდიმ გამოსცა საბოლოო ვერსია. შეგნებულად ეგზოტიკური, მომავალი „ტურანდოტის“ მსგავსად, გულუბრყვილო იაპონელი ქალის ტრაგედია გამოირჩევა მოტყუებით, სადიზმით, ცივილიზაციის საფარქვეშ მტაცებელი სისასტიკით, რომელშიც არ არის ადვილი კულტურულად გადაცმული ბარბაროსობის ამოცნობა. ბარბაროსი აღმოჩნდება დასავლელი კაცი, ხოლო ჭეშმარიტ ცივილიზაციას განასახიერებს მყიფე ქალი, რომელიც, პირიქით, გარეგნულად გვევლინება ცრურწმენებითა და ზედმეტი ესთეტიკით სავსე პრიმიტიული კულტურის პერსონიფიკაციად. იგი გრძნობს ამ კულტურისგან უკან დახევის აუცილებლობას, რათა თავშესაფარი იპოვოს თავისი მხსნელის მკლავებში, რომელიც მოვიდა პროგრესისა და რეალიზმის სამყაროდან. ჰეროინის ამ რწმენას, რომელიც ეყრდნობა მოტყუებას, მივყავართ მე-19 საუკუნის ბოლოს დასავლურ მუსიკას შორის (პოპულარულ და სწავლულ, აშშ-ს ჰიმნიდან ვაგნერის ტრისტანამდე, მასენემდე და ლა ბოჰემიდან და ტოსკის მოგონებებით) ყველაზე მჭიდრო კავშირთან. იაპონური მუსიკა, ხასიათდება პენტატონური სასწორებით.

მაშინვე დასაწყისში, იმიტაციაში შესვლის ნერვული ფუგატო XVIII საუკუნეიქცევა სტუმრებს შორის საუბრის გამოსახულებად იაპონური მუსიკის გამოყენებით და ჩვენ ვიწყებთ ტიპური ინსტრუმენტაციის, ზარის და ჰაეროვანი ფერების გარჩევას. გარდა ამისა, მოდალობის გამოყენება, რომელიც მიდის მუსორგსკის ბორისში და, ზოგადად, ძლევამოსილი მუჭის აღმოჩენებთან, როგორც ჩანს, ხიდს აშენებს ამ ორ მუსიკალურ ნახევარსფეროს შორის. ზოგადად, მენტალიტეტის ორ ტიპს შორის წინააღმდეგობა გადაჭრისკენ არის მიდრეკილი, განსაკუთრებით მთავარი გმირის (ამჯერად ნამდვილი გმირის) სახით, რომელიც ფრთებს იწვის აბსურდული მცდელობით, თავიდან აიცილოს ორი სამყაროს კონფლიქტი. ოპერის სიუჟეტი ახალი არ არის (იხ. დელიბეს „ლაქმე“), მაგრამ პუჩინი მას მწვავე უკიდურესობებამდე მიჰყავს, რომ სიმბოლოდ იქცეს, თუმცა არავითარ შემთხვევაში ეთერული: ჩვენს წინაშეა ქალიშვილობის დაკარგვისა და შეურაცხყოფის შედეგები. .

პეპელა ნამდვილად ჩნდება პირველ მოქმედებაში, როგორც ბგერების ფრთებზე გამოყვანილი არსება, ხელუხლებელი, ძლივს დაბადებული და უკვე სასურველი. იმავდროულად, ორ ამერიკელს შორის „გულგრილი“ საუბარი მას უფრო ადრეც შეეწირა, განსაკუთრებით, რა თქმა უნდა, პინკერტონის ცინიზმს; შარპლსი, როგორც ვიცით, იქამდე არ მიდის და ცდილობს, პირიქით, გადაარჩინოს იანკი ავანტიურისტის ღირსება. საქორწილო ცერემონიაზე მოწვეული ბატერფლაის ნათესავებისა და ნაცნობების ბრბო აცოცხლებს სცენის სრულ მოძრაობას, რომელსაც პუჩინი თავდაჯერებული ხელით ხელმძღვანელობს: ეს არის კოლექტიური წარმოდგენის საოცარი ნაწილი ეგზოტიკური თვისებების ტკბილი, ზედმიწევნითი გადმოცემით. ახალდაქორწინებულთა დუეტი, პირიქით, ყველაზე ევროპული და მომხიბვლელია, თუმცა მიჰყვება ძალიან ოსტატურ, კარგად მორგებულ სქემებს, ძალიან კარგად ორკესტრირებული, სხვადასხვა ბრწყინვალე იდეებით გამორჩეული, შრიალი ფოთლებითა და არომატებით სავსე, მაგრამ ამავე დროს ასე. გამოავლინა, რომ უნებურად ქმნის შთაბეჭდილებას, რომელიც შემდეგ სრულიად დასტურდება - პინკერტონის არაგულწრფელობა.

მეორე მოქმედება მთლიანად ჩიო-ჩიო-სანს ეკუთვნის: ჯვრის გაუთავებელი გზა (გამოსახულია შეცვლილი, უფრო მდუმარე საორკესტრო ფერებით) ჰეროინი გადის დაძაბული მოლოდინით, კბილებს კრაჭუნებს, ღიმილით სახეზე, განიცდის შფოთვას. , დაღლილი, სუნთქვაშეკრული ეჭვები, გამაოგნებელი აღფრთოვანება (როგორც ცნობილ არიაში "ნათელ დღეს, სასურველ"), გამოხატავს ბავშვურად უბრალო მოაზროვნეობას და ურღვევ, თვითუარყოფამდეც კი იმედს. იავნანა, რომელიც იცავს ბავშვის ძილს და დედის სიფხიზლეს, საგუნდო სიმღერადახურული პირით ქმნის ქალის ნაზ, სასწაულებრივ გამოსახულებას. იმავე თვინიერებითა და სანდოობით პეპელა დედა გახდა. როცა აღმოჩნდება, რომ ეს გულუბრყვილობა გათელა და ღალატია, დედის გრძნობების შეურაცხყოფა, შვილის ჩამორთმევა შოკში აგდებს მაყურებლის ცნობიერებას.

მღელვარება იფეთქებს ერთ ჟესტში, როგორც კინემატოგრაფიული კადრი, როგორც მანონის სიკვდილის სცენაზე. მასში არის რაღაც საშვილოსნო: პუჩინის ყბადაღებული მოკლე სუნთქვა აქ საშვილოსნოს ყვირილს გადმოსცემს, რომელიც ჰეროინის მთელი ღირსებისა და სიწმინდის მიუხედავად, ვერ დაიმალება ეკრანის მიღმა, როგორც თვითონ აკეთებდა თვითმკვლელობის მომენტში. პეპლის ჟესტზეა ლაპარაკი, როცა შვილს შვიდჯერ ახვევს მკლავებში, თითქოს მთელი გულით შვიდჯერ ეძახის. ბოლო არიოზოს პირველი ნაწილის შემდეგ, მტკივნეული, მტკივნეული, რეჩიტატიული, რომელიც ასახავს წინაპრების რიტუალთან მჭიდრო კავშირს, ახალგაზრდა ქალი მირბის დასავლური სტილის მელოდიაზე, თითქოს ხელებს აწვდის შვილის დასაცავად, მიდის დასავლეთში. , სადაც მზე ჩადის. როდესაც სიტყვა "აბანდონო" ("მე ვტოვებ") ბოლო შრიფტებზე მელოდია გადადის ბ მინორის ტონში და აქედან იწყება მისი საშინელი ფრენა დომინანტამდე, რომელსაც თან ახლავს მძიმე გონგის დარტყმები ძალიან მარტივი, არქაული და შთამბეჭდავი არპეჯიოს ნიმუში - ტონალობის საზღვრებით შეკუმშული მელოდია იწვევს უზარმაზარი ძალის ნაკადს, რომელიც არღვევს ამ საშინელ „გიოკას, ჯოკას“ („თამაში, თამაში“), რასაც მოჰყვება პირქუში საყვირი. ორკესტრი მამის გამოჩენას საყვირებისა და ტრომბონის მთლიანი ტონის მოტივით ესალმება - გორაზე სახლის თემა, ასე ვთქვათ, ბრუნდება არიაში „სასურველია ნათელ დღეს“; პინკერტონი ძალიან გვიან ჩამოდის. გამოსამშვიდობებელი თემა მაშინვე ჟღერს, ისევ მთელი ტონით, ტრიუმფალური, სევდიანი, ჭეშმარიტად სისხლიანი, რომელიც ანათებს თვითმკვლელობას მოწამეობის მკაცრი შუქით. ბოლო აკორდი ფაქტობრივად საზიზღარი შლაპია საზიზღარი ცივილიზაციის წინაშე.

გ.მარკესი

დისკოგრაფია: CD - Decca. დირიჟორი კარაიანი, პეპელა (ფრენი), პინკერტონი (პავაროტი), შარპლსი (კერნსი), სუზუკი (ლუდვიგი).
CD - EMI. დირიჟორი ბარბიროლი, პეპელა (სკოტო), პინკერტონი (ბერგონზი), შარპლესი (პანერაი), სუზუკი (დი სტასიო).
CD - EMI. დირიჟორი გავაზენი, ბატერფლაი (ლოს ანჯელესი), პინკერტონი (დი სტეფანო), შარპლსი (გობი), სუზუკი (კანალი).

ავტორები)
ლიბრეტო

ლუიჯი ილიკა და ჯუზეპე ჯაკოსა

ნაკვეთის წყარო

დევიდ ბელასკოს დრამა "გეიშა"

ჟანრი მოქმედებების რაოდენობა

2 (მოგვიანებით - 3)

შექმნის წელი პირველი წარმოება პირველი წარმოების ადგილი

"მადამა ბატერფლაი" (იტალიური: Madama Butterfly)- ჯაკომო პუჩინის ოპერა ორ მოქმედებად და სამ ნაწილად ლუიჯი ილიკასა და ჯუზეპე ჯაკოსას ლიბრეტოზე, დაფუძნებული დევიდ ბელასკოს დრამაზე "გეიშა". პირველი წარმოება: მილანი, Teatro alla Scala, 1904 წლის 17 თებერვალი; ახალ გამოცემაში: Brescia, Teatro Grande, 28 მაისი, 1904 წ.

პერსონაჟები

ტვირთი ხმა შემსრულებელი პრემიერაზე
1904 წლის 17 თებერვალი
(დირიჟორი:
კლეოფონტე კამპანინი)
მადამ ბატერფლაი (ჩიო-ჩიო-სანი) სოპრანო როსინა სტორხიო
სუზუკი, მოახლე მეცო-სოპრანო ჯუზეპინა ჯაკონია
ბენჯამინ ფრანკლინ პინკერტონი აშშ-ს საზღვაო ძალების ლეიტენანტი ტენორი ჯოვანი ზენატელო
ბასრი, ამერიკის კონსული ბარიტონი ჯუზეპე დე ლუკა
გორო ტენორი გაეტანო პინი-კორსი
პრინცი იამადორი ტენორი/ბარიტონი ემილიო ვენტურინი
ბონზა, ბიძია ჩიო-ციო-სანი ბასი პაოლო ვულმანი
იაკუშიდი, ბიძია ჩიო-ციო-სანი ბასი ანტონიო ვოლპინი
კომისარი ბასი ვიალე
რეესტრის ოფიცერი ბასი ჯენარი
ჩიო-ციო-სანის დედა მეცო-სოპრანო თინა ალასია
დეიდა სოპრანო გისონი
ბიძაშვილი სოპრანო პალმირა მაჯი
კეტ პინკერტონი მეცო-სოპრანო მანფრედი
დოლორე, ბიჭი არა სიმღერა
ნათესავები, მეგობრები, შეყვარებულები, მსახურები ჩიო-ციო-სანი

იმოქმედე პირველი

იაპონური სახლი ნაგასაკის მახლობლად ერთ-ერთ ბორცვზე. გორო ამას აჩვენებს ამერიკელ საზღვაო ძალების ლეიტენანტ პინკერტონს, რომელიც აპირებს აქ ცხოვრებას ახალგაზრდა გეიშასთან ჩიო-ციო-სანთან ერთად: მათი ქორწინება იაპონური რიტუალის მიხედვით მალე უნდა მოხდეს. ჩნდება ამერიკელი კონსული შარპლესი, რომელსაც პინკერტონი გამოუთქვამს თავის უაზრო შეხედულებებს ცხოვრებაზე, კერძოდ იაპონელ ქალთან ქორწინების შესახებ, რაც მას საშუალებას აძლევს საბოლოოდ დაქორწინდეს ამერიკელზე. მაგრამ შორიდან ჩიო-ციო-სანის და მისი მეგობრების ხმები ისმის. ჩიო-ციო-სანი, მეტსახელად პეპელა, საუბრობს მის ცხოვრებაზე: მისი მამა კეთილშობილი სამურაი იყო, მაგრამ სიღარიბემ აიძულა გოგონა გამხდარიყო გეიშა. ის მზადაა უარყოს თავისი რელიგია, თუ პინკერტონს ეს სურს. როდესაც საქორწილო ცერემონია სრულდება, იწყება მხიარული ქეიფი, რომელიც წყდება ბატერფლაის გაბრაზებული ბიძის, ბონზის მოსვლით. მან შეიტყო თავისი დისშვილის განზრახვის შესახებ, მიეღო ქრისტიანობა და სხვა ნათესავებთან ერთად აგინებს მას. პინკერტონი ყველას აშორებს და ცოლს სახლში მიჰყავს.

მოქმედება მეორე

ნაწილი პირველი

სამი წელი გავიდა. პეპელა თავის სახლში ელოდება პინკერტონის დაბრუნებას და არწმუნებს სუზუკის მოახლეს, რომ ის მალე დაბრუნდება. შარპლესი და გორო შედიან: კონსულს ხელში უჭირავს წერილი, რომელშიც პინკერტონი სთხოვს, აცნობოს ბატერფლაის, რომ იგი ამერიკელზე დაქორწინდა. შარპლესი არ ბედავს ამის შესახებ ახალგაზრდა ქალს უთხრას. ის ურჩევს მას დათანხმდეს პრინცი იამადორის წინადადებას. პეპელა უჩვენებს მათ თავის პატარა შვილს: ის ელოდება მამას. ისმის ქვემეხის გასროლა, რომელიც აცხადებს, რომ პორტში ამერიკული გემი ჩამოვიდა. ბატერფლაი სიხარულისგან ავსებს, სახლს ყვავილებით ამშვენებს და პინკერტონს ელოდება. ღამე მოდის. სუზუკი ბავშვის გვერდით იძინებს, პეპელა ფხიზლობს!

Მეორე ნაწილი

ნათდება. უძილო ღამისგან დაღლილი პეპელა დასასვენებლად მიწვა. ამ წუთში პინკერტონი, მისი ცოლი ქეთი და კონსული შედიან სახლში: ლეიტენანტი იმედოვნებს, რომ ყოფილი შეყვარებული შვილს მისცემს. სუზუკისგან შეიტყო, როგორ ელოდა მას, მან ვერ შეიკავა აღელვება. პეპელა ყველაფერს გამოცნობს კატის სახიდან და კონსულის სიტყვებიდან. შვილს ნახევარ საათში მხოლოდ მამას მისცემს. როდესაც ყველა ტოვებს, ის ფარდა აფარებს ოთახს და ემზადება სიკვდილისთვის. სუზუკი ბიჭს ოთახში უბიძგებს, იმ იმედით, რომ დედამისს საშინელ განზრახვას დააშორებს. ახალგაზრდა ქალი სათუთად დაემშვიდობა მას, აძლევს სათამაშოებს და თვალებს უკრავს, ხოლო ეკრანის მიღმა ხანჯლით ურტყამს თავს. ჯერ კიდევ აქვს საკმარისი ძალა, რომ დაუბრუნდეს ბავშვს და ბოლოს ჩაეხუტოს. პინკერტონის ხმა ეძახის, ოთახში ლეიტენანტი და კონსული შედიან. ჩიო-ციო-სანი, მომაკვდავი, სუსტად მიმართავს მათ შვილს.

პროდუქცია

ოპერის ორმოქმედებიანი ვერსია, რომელიც კლეოფონტე კამპანინიმ დირიჟორობდა ლა სკალაში მისი პრემიერის დროს, ჩავარდა.

ზოგიერთი დეტალის ცვლილებით, განსაკუთრებით პირველ მოქმედებაში და ორი აქტის სამ ნაწილად (ანუ პრაქტიკულად სამ მოქმედებად) დაყოფით, ოპერამ ტრიუმფალური წარმატება მოიპოვა ბრეშას გრანდში, დაახლოებით სამი თვის შემდეგ. . 29 მაისს, მადამა ბატერფლაის ახალი გამოცემის პრემიერა შედგა ბრეშაში, გრანდე თეატრის სცენაზე. წამყვანი როლისალომე კრუშელნიცკაიამ შეასრულა. ამჯერად მიღება სრულიად განსხვავებული იყო. ტაშისშემცველმა მაყურებელმა მსახიობები და კომპოზიტორი სცენაზე შვიდჯერ გამოიძახა. სპექტაკლის შემდეგ პუჩინიმ კრუშელნიცკაიას გაუგზავნა თავისი პორტრეტი წარწერით: „ყველაზე ლამაზ და მომხიბვლელ პეპელას“.

1907 წელს გამომცემლობა რიკორდიმ გამოსცა საბოლოო ვერსია.

წარმოება რუსეთში

მუსიკა

ოპერა(რუსულ ვერსიაში - "ჩიო-ჩიო-სანი") ლირიკული დრამაა, რომელიც სრულად და მრავალმხრივ ავლენს მთავარი გმირის იმიჯს. მელოდიური კანტილენური არიებისა და ექსპრესიული რეჩიტატივების მონაცვლეობა, გაერთიანებული ფართო სცენებში, რაც ზოგადად პუჩინის საოპერო სტილისთვისაა დამახასიათებელი, განსაკუთრებით "Cio-Cio-san"-სთვისაა დამახასიათებელი. ოპერის მუსიკა იყენებს რამდენიმე ავთენტურ იაპონურ მელოდიას, ორგანულად ნაქსოვი მუსიკალურ ქსოვილში.

პირველი მოქმედებაიხსნება ენერგიული შესავალით. პინკერტონის არია "Yankee Drifter" ("Dovunque al mondo lo yankee vagabondo")ამერიკული ჰიმნის მელოდიის ჩარჩოში ჩასმული, გამოირჩევა მამაცი, ძლიერი ნებისყოფის თვისებებით. პინკერტონის არიოსოს ​​ლირიკული მელოდია "Caprice il Passion" ("Amore o grillo")ვნებიანად და ვნებიანად ჟღერს. Cio-Cio-san-ის არიოზო სიყვარულის ექსტაზით არის გაჟღენთილი ”ტყუილად არ დამირეკავს აქ.”. დიდი ანსამბლი გუნდთან ერთად გადმოსცემს მონაწილეთა საპირისპირო გრძნობებს: შარპლესის შიშებს და შეყვარებული პინკერტონის აღიარებებს, სხვების აღტაცებას თუ იმედგაცრუებას. თავმდაბლობა და დამორჩილება ჟღერს Arioso Cio-Cio-san-ში "იოლია ვინმესთვის, ვინც მდიდარი იყო, ღარიბი დარჩეს?" ("Nessuno si confessa mai nato in poverta"), "დიახ, ჩემს ბედამდე".

ნერვული ფუგატო მე-18 საუკუნის მიბაძვით გადაიქცევა სტუმრების საუბრის ასახვაში იაპონური მუსიკის საშუალებით და ვიწყებთ ტიპური ინსტრუმენტაციის, ზარისა და ჰაეროვანი ფერების გარჩევას. საქორწილო ცერემონიაზე მოწვეული ბატერფლაის ნათესავებისა და ნაცნობების ბრბო აცოცხლებს სცენის სრულ მოძრაობას, რომელსაც პუჩინი თავდაჯერებული ხელით ხელმძღვანელობს: ეს არის საოცარი კოლექტიური პერფორმანსი ეგზოტიკური თვისებების ტკბილი, ზედმიწევნითი გადმოცემით. ზოგადად, წინააღმდეგობა მენტალიტეტის ორ ტიპს შორის გადაიჭრება, განსაკუთრებით მთავარი გმირის იმიჯში.

ბონზის გამოჩენასთან ერთად მუსიკა ავისმომასწავებელ საფრთხის ტონს იღებს. პინკერტონისა და ჩიო-ციო-სანის დუეტი ტანჯულ ნეტარებას სუნთქავს "ოჰ, რა საღამოა!", "მე აღფრთოვანებული ვარ შენი თვალებით" ("Viene la sera...", "Bimba dagli occhi pieni d'amore"). ახალდაქორწინებულთა დუეტი ძალიან ევროპულად ჟღერს, მიჰყვება ოსტატურ, კარგად მორგებულ ნიმუშებს, ძალიან კარგად ორკესტრირებულ, სხვადასხვა ბრწყინვალე იდეებით გამორჩეული, შრიალი ფოთლებითა და არომატებით სავსე, მაგრამ ამავდროულად ისე გამოკვეთილი, რომ უნებურად ქმნის შთაბეჭდილებას. შემდეგ სრულად დაადასტურა პინკერტონის არაგულწრფელობა.

დაწყება მეორე მოქმედების პირველი სცენაშფოთვითა და შფოთვით სავსე. სევდიანი ემოციური სამგლოვიარო მუსიკა თან ახლავს დიალოგს პეპელასა და სუზუკის შორის. პეპლის არია სავსეა ბედნიერების ვნებიანი ოცნებით. "ნათელ დღეს, სასურველი" ("Un bel di, vedremo"). სამწუხარო შეტყობინება ჩემს შვილს "რომ მომიწევს ხელში ჩაგიყვანო"გზას უთმობს სულიერ არიოსოს "ყვავილები იყოს მათი ფურცლები" ("Scuoti la fronda"). იავნანა, რომელიც იცავს ბავშვის ძილს და დედის სიფხიზლეს, საგუნდო სიმღერა დახშული პირით, ქმნის ქალის ნაზ, სასწაულებრივ გამოსახულებას, გადმოსცემს ღამის სიჩუმეს.

საორკესტრო შესავალი მეორე მოქმედების მეორე სცენამისი დრამა მოელის ფატალურ შედეგს. მსუბუქი და მშვიდი საორკესტრო ეპიზოდი, რომელიც მოჰყვება, ასახავს მზის ამოსვლას. ტერცეტოს მუსიკა ასახავს შარპლესის გამძლეობას, სუზუკის შიშს და სასოწარკვეთას და პინკერტონის მონანიებას. პინკერტონის არიოზო სევდითაა სავსე "მშვიდობით, ჩემო მშვიდობიანი თავშესაფარი" ("Addio, fiorito asil"). სცენა, რომელიც მოჰყვება სავსეა სიფრთხილითა და შფოთვითი მოლოდინით. ბოლო არიოზო პეპლის პირველი მონაკვეთის შემდეგ "მე კი შორს მივდივარ"მშვიდი გადაწყვეტილებით გამსჭვალული, რომელიც ასახავს მჭიდრო კავშირს წინაპრების რიტუალთან, ახალგაზრდა ქალი მირბის დასავლური სტილის მელოდიაზე, თითქოს ხელებს აწვდის შვილის დასაცავად. როცა სიტყვის ბოლო მარცვალი "აბანდონო" ("მე მივდივარ")მელოდია გადადის ბ მინორის ტონიკით და აქედან იწყება მისი საშინელი ფრენა დომინანტისკენ, რომელსაც თან ახლავს მძიმე გონგის დარტყმები ძალიან მარტივი, არქაული და შთამბეჭდავი არპეჯიოს ნიმუშის მიხედვით - ტონალობის საზღვრებით შეკუმშული მელოდია იღვრება. უზარმაზარი ძალის ნაკადი, რომელიც ეჯახება ამ საშინელებას "gioca, gioca" ("ითამაშე, ითამაშე")

პუჩინის ოპერა Madama Butterfly დაიწერა 1903 წელს, მას შემდეგ რაც კომპოზიტორი იმოგზაურა ლონდონში და ეწვია იორკის პრინცის თეატრს. ამ დროს სცენაზე ამერიკელი მწერალ-დრამატურგის ბელასკოს პიესა „გეიშა“ იდგა. ამ სპექტაკლის გარეგნობის ფონი 1887 წლით თარიღდება, როდესაც დაიწერა ჯ. ლონგის ამბავი გასართობი იაპონელი მღვდლის, გეიშას სახელად ჩიო-ციო-სანის უბედური სიყვარულის შესახებ. ეს სევდიანი ამბავი დაედო საფუძველი "გეიშას", შემდეგ კი "მადამა ბატერფლაის" წარმოებას. ოპერის სიუჟეტი ზუსტად იმეორებს ისტორიას ტრაგიკული ბედიახალგაზრდა იაპონელი ქალი.

პარტია და ლიბრეტო

ჯაკომო პუჩინი შოკირებული იყო სპექტაკლის შინაარსით და მილანში დაბრუნების შემდეგ მან დაიწყო პარტიტურის წერა, მანამდე კი მისი ორი მეგობარი, ლა სკალას თეატრის ლიბრეტისტი ჯუზეპე ჯაკოზა და ლუიჯი ილიკა დაუჭირა მხარი. კომპოზიტორს დიდი სურვილი ჰქონდა შეექმნა ნათელი ნაწარმოები, რომელიც შეიძლება გახდეს შედევრი ოპერის სამყაროში. უნდა ითქვას, რომ მისი ამბიციები საკმაოდ ბუნებრივი იყო, რადგან კომპოზიტორს უკვე ჰქონდა ადრე დაწერილი ნაწარმოებები, როგორიცაა "ტოსკა" და "ლა ბოჰემი".

ილიკმა და ჯაკოზამ ლიბრეტო დაწერეს რაც შეიძლება მოკლე დროშიდა თავად მომავალ ოპერას ეწოდა "მადამა ბატერფლაი", რაც ნიშნავს "პეპელა ქალბატონს". თუმცა, თავად ჯაკომო პუჩინი, საავტომობილო სპორტისადმი გატაცების შედეგად, მალევე განიცადა უბედური შემთხვევა, რამაც იგი დიდხანს დააწვინა საწოლში. ანგარიშზე მუშაობა უნდა შეწყვეტილიყო. გარკვეული პერიოდის შემდეგ კომპოზიტორმა განაახლა მუშაობა, მაგრამ ის ნელა ვითარდებოდა.

პრემიერა

ოპერა "მადამა ბატერფლაი", რომლის სიუჟეტი სავსე იყო ტრაგედიით, დაწერა ჯაკომო პუჩინიმ 1903 წლის ბოლოს. სპექტაკლის პრემიერა შედგა 1904 წლის 17 თებერვალს მილანის ლა სკალას თეატრში. მოლოდინის საწინააღმდეგოდ, ოპერა "მადამა ბატერფლაი", რომლის შეთქმულებაც, როგორც ჩანს, ვერავის დატოვებდა გულგრილს, საზოგადოებამ ენთუზიაზმის გარეშე მიიღო. სპექტაკლის წარუმატებლობის მიზეზი ის იყო, რომ მოქმედება ზედმეტად გაწელილი იყო, მაყურებელი მობეზრდა და მეორე მოქმედების ბოლოს მათ დაიწყეს საერთოდ დაშლა.

"მადამა ბატერფლაის" კრიტიკა ასევე უარყოფითი იყო, გაზეთებში მიმოხილვები სავსე იყო სიტყვებით: "არა წარმოსახვითი", "მოსაწყენი, "მოწყენილი" იყო, მაგრამ კომპოზიტორმა გაითვალისწინა ყველა ნაკლოვანება სპექტაკლმა დაყო წარმოების ზედმეტად გახანგრძლივებული მოქმედება სამ თანაბარ ნაწილად, ლიბრეტო შესამჩნევად გაცოცხლდა, ​​მოვლენებმა დაიწყო განვითარება საკმარისი სისწრაფით, ოპერამ მიიღო ისეთი ფორმა, რომელიც განსაკუთრებით მოეწონა მაყურებელს - პერსონაჟების პროგნოზირებადი, მოსალოდნელი მოქმედებები, მაგრამ გარკვეული ინტრიგებით.

ახალი წარმოდგენის ლიბრეტო თითქმის მთლიანად გადაიწერა. ავტორებმა გააფართოვეს მოახლე სუზუკის იმიჯი, ის გახდა უფრო დამახასიათებელი ჰეროინი. პინკერტონის არყოფნის დროს ჩიო-ციო-სანი დაუახლოვდა მოახლეს, მათი ურთიერთობა მეგობრობის მსგავსი გახდა. უფრო მნიშვნელოვანი გახდა მთავარი გმირის დედის როლიც.

სპექტაკლის წარმატება

1904 წლის მაისში გამოვიდა ახალი წარმოება. ამჯერად საზოგადოებას მოეწონა სპექტაკლი „მადამა ბატერფლაი“, რომლის სიუჟეტი რადიკალურად განახლდა. კრიტიკოსებიც დადებითად გამოეხმაურნენ. ლა სკალაში რამდენიმე წარმოდგენის შემდეგ, პუჩინის ოპერამ Madama Butterfly-მა დაიწყო ტრიუმფალური მსვლელობა ევროპის თეატრებში. მოგვიანებით პროდუქცია წარმატებით დაიდგმება ამერიკაში.

ოპერა "მადამა ბატერფლაი": რეზიუმე

სპექტაკლი დაფუძნებულია ახალგაზრდა იაპონელი ქალის ჩიო-ციო-სანის უბედური სიყვარულის ისტორიაზე. ოპერა "მადამა ბატერფლაი", რომლის სიუჟეტი ავლენს ადამიანური სისასტიკის მთელ სიმახინჯეს, აგებულია სასტიკად მოტყუებული უდანაშაულო გოგონას ტანჯვაზე.

საზღვაო ლეიტენანტი, ამერიკელი ბენჯამინ ფრანკლინ პინკერტონი სასიყვარულო ურთიერთობაშია გეიშასთან, სახელად Cio-Cio-san, მეტსახელად "პეპელა". გოგოზე დაქორწინებას აპირებს და გეფიცებით მარადიული სიყვარული. ფაქტობრივად, ახალგაზრდა რაკი დაიწყო არაკეთილსინდისიერი თამაში. ამერიკელ კონსულ შარპლსთან საუბარში ის მას განზრახვას აღიარებს. ფაქტია, რომ ამერიკული კანონმდებლობით, იაპონიაში დადებულ ქორწინებას აშშ-ში იურიდიული ძალა არ აქვს და პინკერტონი აპირებს ამ გარემოების გამოყენებას თავის სასარგებლოდ. ჩიო-ციო-სანზე დაქორწინების შემდეგ ის, ფაქტობრივად, თავისუფალ კაცად რჩება.

Sharpless გმობს ბენჯამინის ქმედებებს და მიმართავს მის წესიერებას. თუმცა პინკერტონისთვის უფრო მნიშვნელოვანია ქალის გულების ერთგვარ დამპყრობლად დამკვიდრება, დაუცველი გოგოს დამარცხება და მისი სიყვარული თვითდამტკიცებისთვის. ამავდროულად, ოფიცრის პატივი და აღზრდა არ აძლევს საშუალებას ბენჯამინს უბრალოდ მიატოვოს ჩიო-ციო-სანი, ის ცდილობს დაიცვას წესიერების წესები. თუმცა, ის ამას არასოდეს ახერხებს.

მიყვარს Cio-Cio-san

გრძელ საღამოებს შეყვარებულები ჩაის ოთახში ისხდნენ. ჩიო-ციო-სანი ეუბნება პინკერტონს, რომ მისი მამა კეთილშობილი, მაგრამ ღარიბი სამურაი იყო. ამიტომ იგი გეიშად უნდა გამხდარიყო და სტუმრები გაერთო. მაგრამ ახლა, როცა სიყვარული მოვიდა, ცხოვრებამ ახალი აზრი მიიღო, ის მზადაა, საყვარელი ბენჯამინ პინკერტონის გულისთვის, უარყოს თავისი რელიგია და მიიღოს ქრისტიანობა. ამის შესახებ გოგონას ერთ-ერთი უახლოესი ნათესავი შეიტყობს და ცდილობს გადაარჩინოს იგი ნაჩქარევი ნაბიჯის გადადგმისგან. გოგონას არაფრის მოსმენა არ უნდა, სიყვარულით დაბრმავებულია.

პინკერტონის ქორწინება და წასვლა

პინკერტონი დაქორწინდა ჩიო-ციო-სანზე, ერთი წლის შემდეგ მას ვაჟი შეეძინა. წყვილი გარკვეული პერიოდის განმავლობაში ერთად ცხოვრობს, შემდეგ კი ქმარი ამერიკაში მიემგზავრება, ცოლს კი შვილით ხელში ტოვებს მოახლე სუზუკის მეთვალყურეობის ქვეშ. შეერთებულ შტატებში, საზღვაო ოფიცერი იღებს წარჩინებებს, ესწრება სამხედრო კლუბებს და იძენს ახალ მეგობრებს. პინკერტონს არ ახსოვს ცოლი, რომელიც იაპონიაში დარჩა. ამასობაში, პრინცი იამადორი ეხუტება მას. კეთილშობილ იაპონელ მამაკაცს გულწრფელად უყვარს გოგონა, აღიარებს მას და ქორწინებას სთავაზობს. შარპლესი ცდილობს დაეხმაროს მას, რომელიც შემთხვევით გაიგებს მაჭანკლობის შესახებ. საპასუხოდ ჩიო-ციო-სანი შვილზე მიუთითებს და ცხადყოფს, რომ ბიჭს საკუთარი მამა სჭირდება.

პინკერტონის დაბრუნება

სამი წელი გავიდა მას შემდეგ, რაც ბენჯამინმა იაპონია დატოვა. ჩიო-ციო-სანი ჯერ კიდევ ელის ქმრის მოსვლას, მთელი ცრემლი ატირდა, მაგრამ მომავალში ბედნიერების იმედი აქვს. ახალგაზრდა ქალი თავის გამოცდილებას უზიარებს სუზუკის და არწმუნებს ერთგულ მოახლეს, რომ მისი ქმარი ჩამოსვლას აპირებს. ის, თავის მხრივ, ცდილობს მის მხარდაჭერას და ნუგეშისცემას. პატარა ვაჟი იზრდება მოსიყვარულე დედაუხარია ბავშვის თამაშის ყურება და ერთადერთი რაც აწუხებს ქმრის ხანგრძლივი არყოფნაა.

ამასობაში პინკერტონი სარგებლობს ამერიკული კანონებით მისთვის მინიჭებული კანონიერი თავისუფლებით და დაქორწინდება თავის თანამემამულეზე, სახელად კეტზე. შემდეგ ის წერს წერილს შარპლსს, რათა აცნობოს ჩიო-ციო-სანს მისი ახალი ქორწინების შესახებ. თუმცა კონსული გოგონასთვის სიმართლის თქმას ვერ ბედავს. მალე ქვემეხის გასროლა ისმის, ნაგასაკის პორტში ამერიკული გემი ჩამოვიდა. პინკერტონი და მისი ახალი ცოლი გემზე არიან. ჩიო-ციო-სანი, შეშფოთებული მოლოდინით, არაფერზე ეჭვი არ ეპარება, სახლს და ეზოს ყვავილებით ამშვენებს.

ტრაგიკული დასასრული

ბენჯამინი ხელჩაკიდებული ჩნდება კეტთან და მათთან ერთად კონსულთან ერთად. ჩიო-ციო-სანი შოკირებულია, ყველაფერს ესმოდა. ახალგაზრდა ქალი შვილს პინკერტონს აძლევს და ხელი უკვე პატარა ხანჯალს უჭირავს კიმონოს ქვეშ. მერე თავის ოთახში გადის, ყველა ფანჯარას ნაჩქარევად ხურავს და ხანჯლით მკერდში ურტყამს. ამ წუთში პინკერტონი, ქეთი, შარპლესი და სუზუკი ბიჭით ხელში შედიან. მომაკვდავი „პეპელა“ ბოლო ძალით აკეთებს ჟესტებს და შვილზე ზრუნვას ითხოვს.

"ჩიო-ჩიო-სანი" ამერიკაში

ოპერა "მადამა ბატერფლაი" შემაჯამებელიდა რომლის მსახიობები წინასწარ იყო წარმოდგენილი ამერიკულ პრესაში, ბროდვეიზე სენსაცია შექმნა. ამერიკელი თეატრის მაყურებელი თბილად მიესალმა წმინდა გოგოური სიყვარულის ამაღელვებელ ისტორიას. სპექტაკლი გაგრძელდა რამდენიმე სეზონი და გახდა ერთ-ერთი ყველაზე წარმატებული სახელწოდებით "ჩიო-ჩიო-სანი". თეატრალური წარმოდგენებიამ დროს. ზოგჯერ პლაკატებზე ეწერა „მადამა ბატერფლაი“. ოპერა, რომლის გმირები მაყურებელში ორაზროვან გრძნობებს იწვევდნენ, თავიდან ბოლომდე აჩერებდა მათ. სპექტაკლის დასრულების შემდეგ დამსწრე საზოგადოებამ შემსრულებლებს ფეხზე მდგომი მიესალმა.

მთავარი გმირები

  • მადამ ბატერფლაი - სოპრანო;
  • ბენჯამინ ფრანკლინ პინკერტონი - ტენორი;
  • სუზუკი - მეცო-სოპრანო;
  • კეტ პინკერტონი - მეცო-სოპრანო:
  • ბასრი - ბარიტონი;
  • თავადი იამადორი - ბარიტონი;
  • ბიძა ბონზა - ბასი;
  • კომისარი - ბასი;
  • კუზინა - სოპრანო;
  • ოფიციალური - ბასი;
  • დეიდა - მეცო-სოპრანო;
  • დედა - მეცო-სოპრანო;
  • გორო - ტენორი;

ნამუშევარი „მადამა ბატერფლაი“ (საოპერო სიუჟეტი, მუსიკა და ლიბრეტო) ნამდვილ შედევრად იქცა. ვოკალური ხელოვნებადიდი დრამით. Cio-Cio-san-ის პიროვნებაში თავმოყრილია ასობით მიტოვებული ქალის გამოსახულება გატეხილი ბედით, რაც ამ პერფორმანსს აქტუალურს ხდის დღემდე.

; ლ.ილიკასა და გ.ჯაკოსას ლიბრეტო, რომელიც ეფუძნება ჯ.ლ.ლონგის ამავე სახელწოდების მოთხრობას და დ.ბელასკოს ამავე სახელწოდების დრამას.
პირველი წარმოება: მილანი, Teatro alla Scala, 1904 წლის 17 თებერვალი; ახალ გამოცემაში: Brescia, Teatro Grande, 28 მაისი, 1904 წ.

პერსონაჟები:მადამ ბატერფლაი (ჩიო-სიო-სანი, სოპრანო), სუზუკი (მეცო-სოპრანო), კეტ პინკერტონი (მეცო-სოპრანო), ბენჯამინ ფრანკლინ პინკერტონი (ტენორი), შარპლსი (ბარიტონი), გორო (ტენორი), პრინცი იამადორი (ტენორი), ბიძა ბონზა (ბასი), იაკუშიდი (ბარიტონი), კომისარი (ბასი), რეგისტრაციის ოფიცერი (ბასი), დედა ჩიო-ციო-სანი (მეცო-სოპრანო), დეიდა (მეცო-სოპრანო), ბიძაშვილი (სოპრანო), დოლორე (ბიჭი); მიმიკური როლი), ნათესავები, მეგობრები, შეყვარებულები, ჩიო-ციო-სანის მსახურები.

მოქმედება ხდება ნაგასაკიში მე-20 საუკუნის დასაწყისში.

იმოქმედე პირველი

იაპონური სახლი ნაგასაკის მახლობლად ერთ-ერთ ბორცვზე. გორო ამას აჩვენებს ამერიკელ საზღვაო ძალების ლეიტენანტ პინკერტონს, რომელიც აპირებს აქ ცხოვრებას ახალგაზრდა გეიშასთან ჩიო-ციო-სანთან ერთად: მათი ქორწინება იაპონური რიტუალის მიხედვით მალე უნდა მოხდეს. ჩნდება ამერიკის კონსული შარპლესი, რომელსაც პინკერტონი გამოუთქვამს თავის არასერიოზულ შეხედულებებს ცხოვრებაზე, კერძოდ იაპონელ ქალთან ქორწინების შესახებ, რაც მას საშუალებას აძლევს საბოლოოდ დაქორწინდეს ამერიკელზე (დუეტი „Dovunque al mondo il yankee vagabondo“, „Amore o grillo“; "Yankee Drifter", "Caprice or Passion"). მაგრამ შორიდან ჩიო-ციო-სანის და მისი მეგობრების ხმები ისმის. ჩიო-ციო-სანი, მეტსახელად პეპელა, საუბრობს მის ცხოვრებაზე: მამამისი კეთილშობილი სამურაი იყო, მაგრამ სიღარიბემ აიძულა გოგონა გამხდარიყო გეიშა ("Nessuno si confessa mai nato in poverta"; "იოლია ვინმესთვის, ვინც მდიდარი იყო. დარჩე ღარიბი?”). ის მზადაა უარყოს თავისი რელიგია, თუ პინკერტონს ეს სურს. როდესაც საქორწილო ცერემონია სრულდება, იწყება მხიარული ქეიფი, რომელიც წყდება ბატერფლაის გაბრაზებული ბიძის, ბონზის მოსვლით. მან შეიტყო თავისი დისშვილის განზრახვის შესახებ, მიეღო ქრისტიანობა და სხვა ნათესავებთან ერთად აგინებს მას. პინკერტონი ყველას აშორებს და ცოლს სახლში მიჰყავს (დუეტი "Viene la sera...", "Bimba dagli occhi pieni d'amore"; "ოჰ, რა საღამოა!", "მე მუდმივად აღფრთოვანებული ვარ შენი თვალებით").

მოქმედება მეორე

ნაწილი პირველი.სამი წელი გავიდა. პეპელა თავის სახლში ელოდება პინკერტონის დაბრუნებას და არწმუნებს მოახლე სუზუკის, რომ ის მალე დაბრუნდება („Un bel di, vedremo“; „მოიცადე ნათელ დღეს“). შარპლესი და გორო შედიან: კონსულს ხელში უჭირავს წერილი, რომელშიც პინკერტონი სთხოვს, აცნობოს ბატერფლაის, რომ იგი დაქორწინდა ამერიკელზე. შარპლესი ვერ ბედავს ამის შესახებ ახალგაზრდა ქალს უთხრას. ის მას ურჩევს დათანხმდეს პრინცი იამადორის წინადადებას. პეპელა უჩვენებს მათ თავის პატარა შვილს: ის ელოდება მამას. ისმის ქვემეხის გასროლა, რომელიც აცხადებს, რომ პორტში ამერიკული გემი ჩამოვიდა. პეპელა სიხარულისგან იპყრობს, ის სახლს ყვავილებით ამშვენებს („Scuoti la fronda“; „ყვავილები იყოს მათი ფურცლები“) და ელოდება პინკერტონს. ღამე მოდის. სუზუკი ბავშვის გვერდით იძინებს, პეპელა ფხიზლად რჩება, უძრავად, ქანდაკებასავით.

Მეორე ნაწილი.ნათდება. უძილო ღამისგან დაღლილი პეპელა დასასვენებლად მიწვა. ამ მომენტში პინკერტონი, მისი ცოლი ქეთი და კონსული შედიან სახლში: ლეიტენანტი იმედოვნებს, რომ ყოფილი შეყვარებული შვილს მისცემს. სუზუკისგან რომ შეიტყო, როგორ ელოდა მას, მან ვერ შეიკავა აღელვება ("Addio, fiorito asil"; "მშვიდობით, ჩემო მშვიდობიან თავშესაფარი"). პეპელა ყველაფერს გამოცნობს კატის სახიდან და კონსულის სიტყვებიდან. შვილს ნახევარ საათში მხოლოდ მამას მისცემს. როდესაც ყველა ტოვებს, ის ფარდა აფარებს ოთახს და ემზადება სიკვდილისთვის. სუზუკი ბიჭს ოთახში უბიძგებს, იმ იმედით, რომ დედამისს საშინელ განზრახვას დააშორებს. ახალგაზრდა ქალი სათუთად დაემშვიდობა მას, აძლევს სათამაშოებს და თვალებს აკრავს, ეკრანის მიღმა კი ხანჯლით ურტყამს თავს. ჯერ კიდევ აქვს საკმარისი ძალა, რომ დაუბრუნდეს ბავშვს და ბოლოს ჩაეხუტოს. პინკერტონის ხმა ეძახის, ოთახში ლეიტენანტი და კონსული შედიან. ჩიო-ციო-სანი, მომაკვდავი, სუსტად ეუბნება მათ შვილს.

G. Marchesi (თარგმანი E. Greceanii)

MADAME BUTTERFLY (Cio-Cio-san) (Madame Butterfly) - გ.პუჩინის ოპერა 2 მოქმედებაში (3 სცენა), ლიბრეტო L. Ilica-სა და G. Giacosa-ს მიერ, დ.ბელასკოსა და ჯ.ლ. გრძელი. 1-ლი გამოცემის პრემიერა (2 დღე): მილანი, ლა სკალას თეატრი, 1904 წლის 17 თებერვალი, C. Campanini-ს ხელმძღვანელობით; მე-2 გამოცემა - Brescia, Teatro Grande, 1904 წლის 28 მაისი, C. Campanini-ს ხელმძღვანელობით (ს. კრუშელნიცკაია - მადამ ბატერფლაი); რუსეთში - სანკტ-პეტერბურგი, კონსერვატორიის თეატრი, მ.ვალენტინოვისა და მ.დუმას საწარმოს მიერ (ზე. იტალიური), 1908 წლის 27 იანვარი; რუსულ სცენაზე (სახელწოდებით "ჩიო-ჩიო-სანი") - მოსკოვი, ზიმინის ოპერა, 1911 წლის 25 იანვარი; პეტერბურგი, მარიინსკის თეატრი, 1913 წლის 4 იანვარი (მ. კუზნეცოვა - მადამ ბატერფლაი).

ამერიკელი მწერლების, დ.ბელასკოსა და ჯ. მსგავს თემას ეძღვნება პ.ლოტის რომანი "Madame Chrysanthemum". სპექტაკლმა მიიპყრო პუჩინი არა მელოდრამატული სიტუაციების გამო, არამედ, უპირველეს ყოვლისა, იმ შესაძლებლობის გამო, რომ ეჩვენებინა გულწრფელი გრძნობების შეჯახება ტყუილთან, გულგრილობასთან და სისასტიკესთან. ოპერა ეწინააღმდეგება ორ შეხედულებას ცხოვრებაზე - ეგოისტური (ამერიკელი პინკერტონი, მისი ცოლი ქეთი) და უანგარო (მადამ ბატერფლაი).

კომპოზიტორს უფრო მეტად შინაგანი ფსიქოლოგიური კონფლიქტი აწუხებდა, ვიდრე ეგზოტიკური ფონის ხელახალი შექმნა. თუმცა პუჩინიმ გამოიყენა იაპონური მუსიკის ზოგიერთი ელემენტი, მაგრამ ფუნდამენტურად მისი მუსიკალური ენა იგივე დარჩა. ოპერის ყველაზე გამორჩეული პერსონაჟია მადამ ბატერფლაი, „ბედია მოთი“, რომლის სიცოცხლე მაყურებლის წინაშე გადის მისი სიყვარულის აყვავებიდან ფინალში სიკვდილამდე. გამოსახულება ვლინდება ღრმად, ყოვლისმომცველად, სულიერი თვისებების მთელი სიმდიდრით. მყიფე, დაუცველი, ნაზი, ერთგული, მას აქვს სულიერი ძალა. სუსტი ნებისყოფის და არასერიოზული პინკერტონისგან განსხვავებით, მას კომპრომისზე წასვლა არ შეუძლია. ამიტომ, მისი თვითმკვლელობა, რომელიც მუსიკაში დიდი დრამატიზმით არის გადმოცემული, ერთადერთი გამოსავალია.

მილანში ოპერის პრემიერა წარუმატებლად დასრულდა. მუსიკასთან არაერთი მიზეზის გამო, მაყურებელმა უარყო ნამუშევარი. მხოლოდ ბრეშიაში წარმოებულმა მოახდინა მისი რეაბილიტაცია და გზა გაუხსნა მსოფლიოს ყველა ეტაპს. "Madama Butterfly", ან, როგორც მას ხშირად უწოდებენ, "Cio-Cio-san" (უფრო სწორად, "Cho-Cho-san"), შედის მრავალი თანამედროვე საოპერო თეატრის რეპერტუარში. სარგებლობს დიდი სიყვარულით მსმენელისა და მაყურებლისგან. სათაური როლი შეასრულეს ოპერის მთავარმა არტისტებმა, მათ შორის რ. ტებალდი, ლ. ალბანეზი, რ. სკოტო, მ. კალასი, მ. ბიესუ. ბოლო ათწლეულების სპექტაკლებიდან ყველაზე აღსანიშნავია სპოლეტოს (1983 წ. რეჟისორი კ. რასელი) და პარიზში (ოპერა ბასტილიის რეჟისორი რ. უილსონი) სპექტაკლები. ბოლო პრემიერა შედგა 2004 წლის 28 მაისს ტორე დელ ლაგოს ფესტივალზე (დირიჟორი პ. დომინგო).

1955 წელს გადაიღეს ოპერა (რეჟისორი C. Gallone), 1980 წელს კი მის საფუძველზე გადაიღეს სატელევიზიო ფილმი (რეჟისორი R. Tikhomirov, M. Biesu - Cio-Cio-san).